FESTIVALES 2009-2010
_ Fiesta Provincial de Teatro de Rosario, en Noviembre, con BLUT!
_ Fiesta Regional de Teatro en Santa Fe, en Marzo, con BLUT!
_ Festival el País en el País en Rosario, en Julio, con BLUT!
_ Festival Internacional de Bs As, FIBA, en Octubre, con BLUT!
Durante el 2010 el grupo Pata de Musa participó en los siguientes festivales:
_ 10mo. Festival Estival de San Martin de los Andes, Febrero, con BLUT!
_ 1er. Festival de Teatro de Hughes, en Marzo, con BLUT!
_ Fiesta Provincial de Teatro de Santa Fe, en Marzo, con W! Noche Edipo.
_ Fiesta Provincial de Teatro de Santa Fe, en Marzo, con Mirta Muerta.
_ Festival de Otoño, en Paraná, con W! Noche Edipo.
_ Festival Victor García de Tucumán, en Julio, con Mirta Muerta.
_ Festival Victor García de Tucumán, en Julio, con BLUT!
_ Fiesta Regional de Teatro en Córdoba, en Julio, con Mirta Muerta.
_ Festival Argentino de Teatro, en Santa Fe, con Capot.
_ Festival Argentino de Teatro en Santa Fe, en Noviembre, con Blut!
_ Festival el País en el País en Bs As, en Diciembre, con Blut!
NOTA: Capot en MTQN
El lenguaje cinematográfico que Miguel y Esteban proponen se reconoce desde el solo hecho que Capot es una obra que se realiza al aire libre integrando la ciudad como escenografía. El exterior tan utilizado en el cine es campo de batalla donde los actores tejerán sus relaciones. El relato es tan impresionantemente fílmico que los actores utilizan micrófonos para no tener que forzar sus voces y que el público pueda disfrutar del matiz y la direccionalidad sonora que el cine nos permite.
La realidad es que la posibilidad de ver Capot al aire libre significa Pata de Musa como grupo teatral saca el teatro de la sala para intervenir la ciudad. Esto conlleva a que no sólo el público teatral tenga el acceso a ver espectáculos sino que, de esta forma, se democratiza el teatro. Se destruye el mito de que el teatro independiente es incomprensible.Capot es una pequeña historia que se da en la calle cuando marido, mujer, hermano y embarazo esperan al padre/abuelo proveedor de dinero. Las diferencias y dificultades de toda relación amorosa que espera la llegada de otro humano se hacen presentes en la calle. No existe Capot sin ciudad porque lo público de la discusión es lo reconocible, lo cinematográfico y lo espectacular.
El grupo Pata de Musa no tiene planeado una nueva función de Capot para este año pero todo el que quiera ver el trabajo de Miguel Bosco, Esteban Goicoechea y compañía pueden acercarse el domingo 21 y 28 de noviembre, a las al 21:30 hs, CET (San Juan 842) para poder presenciar “Blut! Una pareja de sangre”.
Ver nota en: http://mas-tarde.blogspot.com/2010/11/teatro-mtqn-capot.html
NOTA: Capot - Pagina 12 (J.Cejas)
EL GRUPO PATA DE MUSA TEATRO SORPRENDE EN
Cómo hacer una road movie tetral
En "Capot", el transeúnte desprevenido será transformado en espectador a partir de la irrupción de un auto en la calle con dos personas que son tres y que entran en algo que se parece a un plano abierto de cine. Pero siempre hay algo más.
El grupo Pata de Musa Teatro estrenó este sábado frente a la puerta del C.E.C (Sargento Cabral y el río), "Capot" (historia en plano secuencia) propuesta callejera interpretada por Paola Chávez, Carlos Rossi, Nicolás Marinsalta y Ariel Hamoui, con dramaturgia y dirección de Miguel Bosco y Esteban Goicoechea. Este original trabajo que continuará el próximo sábado en el horario de las 17:45, recibió el Premio Coproducciones 2009 de
"Siempre pensamos que la calle no soportaría una estética con el registro de actuación cinematográfica. En la calle se ven despliegues más grandes, circenses, acrobacias, esto es lo que llama la atención. El registro cinematográfico es una apuesta muy grande que hicimos ya que implica algo mínimo y de detalle, en el estilo de lo que veníamos trabajando en `Mirta Muerta'. Con esa estética casi cinematográfica tratamos de generar un realismo televisivo y llevar eso a la calle, captando la atención de gente que no está contenida por una sala, por la oscuridad o por el silencio", describe Goicoechea.
Una vez más los integrantes de Pata de Musa Teatro, apelan a la fusión de los roles de dramaturgia y de dirección en un mismo rol compartidos y vuelven sobre un procedimiento que les ha dado buenos resultados: Partiendo de la dramaturgia de autor y del entrenamiento a partir del trabajo del director junto a los actores como generador de material escénico en la improvisación.
Para Miguel Bosco se mezcló algo del hapenning, ya que en principio se trataba de una estrategia para atraer espectadores a partir de un juego que consistía en estacionar un auto, mostrar una pelea de pareja, sacar un anuncio y repartir volantes, pero después la estrategia se transformó en una obra con sus propios códigos.
A lo largo de la entrevista el tema del público resultó una constante para estos jóvenes creadores que intentan nuevos caminos y a veces atajos estéticos para profundizar un estilo de trabajo no pensado en principio para espectadores acostumbrados al mero divertimento.
"Siempre trabajamos de esa forma, donde algunos lugares quedan a criterio de el espectador, nos gusta jugar con lo ambiguo, es un equilibrio que manejamos y que no queremos que se vuelva críptico o cerrado y deje afuera a espectadores, el espectador mete su cabeza para completar, tiras dos puntas y el receptor las quiere unir y se arman historias enriquecedoras", dicen Bosco y Goicoechea.
En "Capot", el objetivo es según sus realizadores, intentar sorprender al espectador, llevarlo o arrastrarlo por una línea emocional y vincularlo con los actores, con el aquí y ahora, más allá de lo racional o de la historia misma en un contexto de performance urbana.
Por momentos se busca un espectador sorprendido y enfrentado a la incertidumbre sobre lo que va a suceder a continuación, dado por la situación teatral que acontece y el espacio real urbano donde se realiza.
"El tema del público es bastante contradictorio, con la estética y el lenguaje de las obras no llegabámos a mucha gente, queriamos llegar ser mas populares", acota Bosco. "Con `Mirta Muerta' hay un lenguaje que lleva más espectadores y en Edipo también, pensamos en la sensación que queríamos generar en el espectador, cómo tendría que sentirse frente a estas propuestas", completa Goicoechea.
En "Capot", el transeunte desprevenido será transformado en espectador a partir de la irrupción de "un auto en la calle con dos personas que son tres y que entran en algo que se parece a un plano abierto de cine", de pronto se estará en presencia de "una historia de amor en primer plano, que no se detiene ahí, porque el plano es secuencia y ya no son tres personas sino cuatro o más, y el foco ahora se detiene en una tranza familiar".
-Aparece el tema de la familia disgregada otra vez, el embarazo de ella, la violencia urbana, algo sórdido, pesado se huele en el aire.
-Sí, se trata de una discusión de pareja donde se mete el hermano de él y el padre de ella en un negocio con el hermano, lo que parece una familia normal, no lo es y hay una transa de negocios pesados, aparecen las miserias de ellos, ella tiene esa personalidad fuerte, y que ella esté embarazada y los otros actúen violentamente contra ella acentua mucho lo de personajes miserables aseguró Goicoechea.
OBRA: "CAPOT" en Coproducciones
Actúan: Paola Chávez, Carlos Rossi, Nicolás Marinsalta y Ariel Hamoui.
Dramaturgia y dirección: Miguel Bosco y Esteban Goicoechea.
Con un auto en la calle dos personas que son tres entran en algo que se parece a un plano abierto de cine. Una historia de amor en primer plano, que no se detiene ahí, porque el plano es secuencia y ya no son tres personas sino cuatro o más, y el foco ahora se detiene en una tranza familiar. Un auto con vidrios polarizados, miradas que se cruzan, tensiones que estallan y un peluche, de la historia de amor, espera ser llevado. Fuera del auto ya son cinco y alguien explota en un grito que detiene el movimiento y congela la imagen. El tiempo se duerme, se hace largo, pero la calle nunca descansa y vuelve a rescatar la historia de amor que nunca tiene lugar. Todos desaparecen en el auto y el auto desaparece cuando la imagen funde a negro.